6亿人上头的AI短剧，进入淘汰赛

一年前，行业还在讨论'竖店'和真人短剧分账；一年后，日产数千部的AI短剧已经杀疯了。

据DataEye数据，2026年国内AI短剧市场规模有望突破400亿元，同比增长138%。但风口之下，真相远比数字残酷：报价体系从几百元/分钟到两三万元/分钟，价差数十倍；平台保底收缩，一批中小团队已经悄然出局。

这不是一个普惠所有人的风口，而是一场正在加速的淘汰赛。

🚀 3人团队利润600万：爽文剧本照进现实

金句：风口最迷人的地方，是它真的让小人物暴富过。

先讲一个正在业内流传的故事。

万妖图录传，一部AI短剧，3人核心团队，10万注册资金，手搓半年连出十二季。保守估计利润600万元，乐观估计2000万元。这个数字什么概念？一部实拍真人短剧的成本通常在六七十万元，而这家公司全部的注册资金，还不够拍一集像样的真人剧。

红果APP年初才刚刚设立AI剧独立入口，如今热播榜前99名里，AI短剧已独占77席。必看榜、热搜榜、收藏榜，几乎被AI剧全面'血洗'。

爆款也在变得更'爆'。去年播放量破亿就能挤进年度TOP20，现在首日热度破亿的爆剧接二连三。大盘热度持续攀升的同时，用户规模半年冲到6亿量级——这个渗透速度，流媒体历史上只有游戏短时爆发期能与之类比。

据多位接近平台的人士私下透露，平台侧的真实态度是矛盾的：一方面乐见AI内容把供给成本打下来，另一方面又担心跑量内容稀释用户心智。这解释了为什么保底政策在收紧——平台既要量，更开始挑量。

⚠️ 价格撕裂：从几百元到两三万元，差的不只是成本

金句：AI拉平的是生成成本，拉不平的是内容价值。

短剧导演杨涵涵向财联社透露了一组撕裂的报价数据：

价格撕裂的背后，是两种完全不同的生产逻辑。

流水线短剧的观众并不在意画面质量，只要故事冲突强、剧情刺激，画面粗糙完全可以接受。这类剧集套路高度同质化，换人物关系但内核不变，很多依靠智能体自动生成，人工干预极少，几百元每分钟依旧可以盈利。

精品剧则完全是另一套玩法：适配大屏的AI定制剧，需要美术、导演、音乐、剪辑的完整团队，要做人物资产调试、表情优化、动作迁移、白模预演运镜。

一位AI短剧公司负责人透露，平台现在的策略很直白：预算大头砸剧本，因为'只要剧本爽点足够，哪怕制作粗糙，依旧有流量'。制作费则被不断下压——从1500元/分钟，试降到800元、600元甚至更低。

这构成了一个残酷的中间层陷阱：做不出精品、又拼不过纯自动化的团队，正在被双向挤压。这就是'小团队批量出局'的产业根源。

💡 《后西游记》的账本：100人干了2000人的活

金句：AI没有降低优质内容的生产门槛，只是重构了生产组织。

看懂AI短剧的未来，必须看芒果TV的《后西游记》。

这部国内首部上星播出的AIGC长剧，让芒果TV一度收获两个'20cm'涨停，两天市值增加超百亿——资本市场用真金白银给AIGC内容投了票。但更值得关注的是导演李东珅算的那笔账：

• 单集成本约90万元，每分钟成本2万-3万元；
• 与同等水准的传统动画相比，成本不到后者的十分之一；
• 剧组100多人，干了传统意义上2000人的活。

人员结构更值得细品：美术概念组30多人负责人设和场景，抽卡师50多人，制片组只有2人。制片——这个传统影视里最能养人的岗位，被AI砍掉了99%。

但李东珅的判断是：分工不会消失，只会更细分、更专业。生成岗位将拆成专门写某一类提示词的、专门抽卡的、专门做模型优化和场景调度的。美术提供想象力，生成提供执行力。

用一张图看懂AI短剧的产业链重构：

产业逻辑很清晰：AI改变的不是'要不要人'，而是'要什么样的人'。传统影视的组织架构是金字塔式的，AI把它压扁成乒乓球拍——制片层被砍掉，美术和生成层被放大。

🌊 承制模式洗牌：出局、转型与出海三国杀

金句：国内卷价格，海外卷认知差，老玩家的活法不止一条。

目前AI短剧主要有三种模式：自制（平台或短剧公司组建内部班底自产自销）、定制（平台或IP方挑选优质制作公司联合出品）、承制（出品方提供剧本付费，制作方完成交付）。

小型团队和个人玩家，大多挤在承制这条路上——门槛最低，但死得也最快。平台保底收缩、承制订单减少，跑量玩家因为入不敷出批量倒下。一位承制方私下说：'订单还在，但报价已经不是给活人开的了。'

留在牌桌上的玩家，正在分化出三条路径：

第一条路：出海。 国内还在卷'几千块撬动几十万'，出海圈已经在传'3000块换50万美元'的故事。数据显示，中国出品的AI短剧已占据海外七成以上市场。这是典型的产能输出——国内验证过的模板和自动化产线，直接平移到付费意愿更高的海外市场。

第二条路：IP化。 AI短剧承制人'老谢'每月利润稳定在20万元上下，但他真正的护城河是新开发的数字人IP——已接洽不少广告客户，头部IP的60秒广告报价已达26万元，相当于一位百万粉丝网红的身价。这说明头部玩家正在从'卖剧集'转向'卖IP资产'，商业模式从一次性的分账生意，变成可持续的广告与授权生意。

第三条路：升维做长内容。 承制模式或将洗牌，有公司已转向AI电影。这不是心血来潮——当《后西游记》证明每分钟2万-3万元可以做传统动画十分之一成本的品质内容，长视频的成本结构就被重新定价了。真正的想象空间在长剧和电影，那里才是品牌广告和大屏流量的主场。

📊 结语：400亿的风口，救不了中间层

金句：风口会奖励先行者，但只沉淀专业者。

回到开头那笔账：实拍真人短剧六七十万成本，分账收益却和10万成本的AI短剧差不多——投资人当然愿意把钱分散投向多部AI短剧，以数量博概率。

但这个'数量博概率'的逻辑，正在快速分层。模板化生产的超额利润，会随着智能体24小时自动生成的普及被迅速抹平——当所有人都能几百元/分钟量产时，几百元/分钟就不赚钱了。真正的定价权，会向两端收敛：一端是自动化产线带来的极致成本优势，另一端是《后西游记》式的精品化专业协同。

对投资人来说，400亿的市场规模是叙事；对从业者来说，能不能站到两端之一，才是生死。属于AI视频的大时代刚刚开始，但对于留在牌桌上的玩家，求变是唯一的答案——这个行业的残酷之处在于：它从不挽留旧人，只奖励先变形的人。